美食摆拍构图app(摄影的诀窍构图与用光)

　　看著名美食摄影师如何用光线“烹饪”美食Jeff Kauck是位专拍食品和静物的美国摄影师，从业20年来，他的作品陆续出现在全国性广告、杂志、菜谱和包装上。　　他原本是学习水彩画，从事摄影后，将水彩的表现方式体现在了他的布光风格和构图上。Jeff Kauck作品拍摄的准备工作取决于你为哪一行拍摄：杂志社还是广告业。如果是给杂志社拍，先和主厨了解食谱，菜品和熟悉所使用的餐具以及一切可能作为背景的材料。然62616964757a686964616fe58685e5aeb931333332636430后主厨完成菜品后盛好食物你就可以开拍了。如果是给广告业拍摄，大致相似，但也有些不同。

　　提前要准备好一张菜谱和布局单，接下来你要进行预拍摄，就是演练，这样可以让你调整拍摄的食物和布景的位置确保其准确性以满足客户的要求。然后可以进入到最后的精修阶段，呈现出完美照片。给杂志社或食谱拍片时我一直使用自然光。目的是为了让场景看起来真实而亲切。而在广告中，食物必须自始至终保持色泽上的一致，很明显自然光并不具备这项功能，所以你需要闪光灯的帮忙。我对于光线的灵感源于自然。学习绘画对我来讲受益匪浅，因为我学习过水粉，从来不使用白板，所以不得不学着用中间色调着色以突出重点，这是我采光的方式。一般来说，人们趋于选择窗口附近的拍摄地点。

　　但是你可以通过填充反光板或改变光源距离控制光线。通过改变窗户的大小，你可以控制光线的投射面积的大小。此外，还可以使用纸板来充当反光板让光线达到你的要求。Jeff Kauck作品如果拍摄气氛时，我更愿意选择第一缕光线或最后的光线。因为第一缕光线更通透。如果要拍摄食物且时间并不充裕，我会选择靠窗的位置，北边的光线最好，通常是下午两到三点，对于身处芝加哥地区的我来讲，北半球的光线很棒。一条。大自然就是最好的光源，我们只拥有一个太阳，共享同一片天空。

　　如何拍出高逼格美食照片借用10 大著名金句，相信会为你的拍摄带来一点点启发：1、「你的照片不够好，是因为你不够近。」C Robert Capa相信很多人都听过，很多初学者都害怕接近陌生人，害怕接近拍摄主体，不敢做更好的构图或更深入的互动，这样照片是不够好的。2、「摄影师会因为当下拍摄的个人情绪，而误以为那是一幅好照片。C Garry Winogrand一幅照片是否好照片，是取决于我们按快门当下的情绪感觉吗？在这个即拍即上载的年代，这是个很好的提醒，冷静下来再看照片，或许你会有截然不同的感觉。Garry Winogrand 有时甚至会在一年之后，才再看照片，以它的形式及内容再作判断，更为客观。3、「因为我口齿不伶俐，所以我用影像表达自己。

　　」C Helen Levitt摄影就是说故事，也是表达自己的方式，而摄影作品的呈现方式，就是展现着摄影师的本质，例如本来是画家的布列松，又或喜剧演员 Craig Semetko，作品都在说出他们的性格及特质。4、「对我来说，摄影是观察的艺术，就是在平凡的地方找到有趣之处。对于所见之物，可以做的事情很少，可以观察的方式却有很多。」C Elliott Erwitt要拍到精彩的作品，你不一定走到遥远的地方，却可以是在你家楼下、邻居、社区的街头。5、「接触人，比起接触快门更重要。」C Alfred Eisenstaedt尊重他人、与他人建立友善良好的关系，才是摄影的基本。向被拍者微笑、有礼，是非常重要而有意义的。6、「观察身边环境与自身，并不是为个人利益，而是与生俱来的探求，并且是我拍摄的理由与动力。」C Lee Friedlander透过摄影，人们可以更加了解自己的转变，或许你以前喜欢布列松式作品，着重构图、几何、决定性瞬间；抑或变得喜欢 Bruce Gilden 式，与陌生人正面拍摄 / 冲突 / 实验影像，都会看到你自己的变化。

　　7、「我喜爱所拍摄的人，他们是我的朋友。虽然我不知道他们是谁，但透过影像我与他们同在。」C Bruce Gilden把自己拍摄的路人，视为自己的朋友，以此方式作为亲近的形态。8、「摄影是一个很短暂的创作时机，你双眼要注意构图或是情感表现，凭着你的直觉按下快门，这就是摄影师创作的瞬间。当你错过这一瞬间，它就永远消失了。」C Henri Cartier-Bresson摄影师经常追逐「决定性瞬间」，集合本能、直觉、准备、运气与技术的瞬间，而或许准备就是一切的基础及重点，要把相机带在身，要多拍摄、多学习、多观察。9、「观看是不足够的，你必须要感受所拍摄的。」C Andre Kertesz不要只是用眼睛来看来拍摄，而要把心放在影像里，才可以触动到照片的观众。10、「做你自己，我情愿看到笨拙但有独立个性的作品，也不是模仿别人的照片。

　　」C William Klein我们都会从其他作品刺激创意，但要尝试与别不同、创新、有实验性，不论是焦段、角度、快门速度、光圈、器材，总之找寻属于你自己的风格。怎么样拍摄好吃好看的美食照片食物每天都会出现在我们面前，在我们的碗中、杂志上、电视及电脑屏幕上。如果我们不是正在吃饭，我们就是在讨论吃过什么，或者要去吃什么。我们的食物就是我们自己：食谱反映了我们的生活方式、我的选择以及我们的信仰。我是一名美食摄影师，我爱我的工作。但我并不总是一名美食摄影师——我还是一名厨师，有15年的时间里我都在世界各地的厨房中。

　　我热爱的我做的食物，也热衷于拍摄它们。本文给大家带来10条很棒的技巧，教你如何把食物拍摄的美味可口。1.选择新鲜的本地材料，不要过于摆弄食物，让它们简单呈现让食物自己“开口说话”。我已经厌倦了看各种草莓的照片，但是我还没怎么看过番荔枝（Custard Apple）的照片呢。2.让食物自己告诉你，它想怎么拍在你面前的食物有哪里吸引了你的注意力么？是它的形状？质地？找到这个问题的答案，然后你就知道需要柔光或硬光，就知道该以何种角度去拍摄。让食物自己告诉你如何拍摄吧。3.注意观察被摄体它是否色彩鲜艳且明亮动人？在这里，食物是主角，为它寻找合适的配饰和背景。

　　注意寻找具有反差的东西。4.拍下想要的画面，然后换一个角度经验之谈：计划中的照片往往不是最好的。5.使用三脚架我不知道该如何强调这一点的重要性。三脚架可以避免几乎所有震动，也允许你在弱光环境下进行长时间曝光，比如餐厅或酒吧。6.白平衡既然提到了餐厅和酒吧，就要提到白平衡问题。每一台相机都可以调整白平衡，所以要善用它。

　　有时橘色的投射光可以营造温暖和私密的情绪，而有时则要避免。除此以外，白平衡也可以成为有效的创意工具：使用不同的设置。7.选择镜头的问题通常而言，在食物摄影中浅景深效果更好，因为这样可以将主体和背景分离开——直接吸引观众的注意力。如果我必须推荐一支镜头的话，那就是50mm f/1.8：它小巧轻便，而且价格便宜。这支大光圈镜头可以用于很多类型的摄影。8.注重细节和构图有时少就是多，尤其是以食物为主角时。9.用相机把照片拍好不要太依赖Photoshop。后期在每一张照片中占用的时间不该超过5分钟。10.拍摄现场拍下布光场景、背景和配饰。

　　注意自己在哪里犯了错，听取他人的意见，从别人那里获得灵感。绿色食品标志的构图创意这个是简单的描述：【绿色食品标志由三部分构成，即上方的太阳、下方的叶片和中心的蓓蕾，象征自然生态；颜色为绿色，象征着生命，农业、环保；图形为正圆形，意为保护。AA级绿色食品标志与字体为绿色，底色为白色，A级绿色食品标志与字体为白色，底色为绿色。整个图形描绘了一幅明媚阳光照耀下的和谐生机，告诉人们绿色食品是出自纯净、良好生态环境的安全、无污染食品，能给人们带来蓬勃的生命力。】你可以再结合点自己的看法。